左右非対称のデザインというのは、日本のファッションにおいてとてもポイントになるディテールだ。それは、着物のカシュクールをはじめとし、ギャルソンによるアシンメトリファッション、ファッションだけでなく建築や生け花など多岐にわたって左右非対称の美学が精通しているのが日本文化の特徴でもある。
“無常観”の概念に見られるように、常に同じではないこと、時間とともに移り変わることに敏感な目を持ってきた日本人は、何かをデザインする時に風や波のような動的なものや、四季や天気の移り変わりをアシンメトリーで表現してきた。”時間の経過”に美を生み出してきたとも言える。
2017ssのSHIROMAがテーマに掲げたのは「BREAK」まさに崩れていく様、その動きや瞬間を捉えたコレクションになっている。
それに加えて加茂克也さんの手がけたヘア。退廃的でありながら動きのあるアレンジはさすがで、完璧に服とマッチし、コレクションをより魅力的にしていることは言うまでもない。
In kimono, the point where you cross one side of the robe over to the other is called “kashukuru”, which comes from the French “cache coeur” or “crossover the heart”. It refers to an asymmetrical design where one side is placed on top of the other, even in a cardigan or coat (for extra credit, make sure it’s always the left on top, as the right on top signifies a funeral). This “kashukuru” style of design takes on many forms of art in Japan, not just in fashion, but as well as in traditional architecture, or even ikebana flower arrangement. Basically, the idea is that asymmetry is beautiful.
Shiroma is a Japanese design house that takes asymmetry to another level. Almost all of their designs contain a mix and layering of textiles in an asymmetrical way. It’s all highly calculated and generally subdue in color.
For their 2017 SS collection, they teamed up with Japanese hair artist master Kamo Katsuya to enhance even further the “imperfect balance is beautiful” design ethos to great success.
フリルやギャザー、ドレープを駆使し躍動感と落ち感を共存させたルックは、そのカラーパレットと相まって、どれも気だるさの中に美しさを感じる。無常観の美、散りゆく美と言えるだろう。
何シーズンか前、バーチャル世界を体感できるオキュラスリフトとコラボしたコレクションを発表し話題になったシロマだが、今回のコラボ相手もとてもビッグなお方だ。
加茂克也さん。世界中からラブコールが止まないヘアアーティスト。
多忙を極める彼が、こうして日本の”確かなものづくりをしているブランド”と作品を生み出してくれることは、東京ファッションを愛するものとして、とても嬉しいこと。
こじんまりとしたカーリーなリーゼントヘアからはじまり、リボンや布が足され、チュールが足され、どんどんリーゼントが変化していく。クライマックスに向けて壊れ、再構築されていくようなヘアのストーリーには、見ているこちらの気持ちも高揚させるような、特別なパワーを感じた。
Looking through the catalog for the SS 17 collection, we see that there is an abundance of drapes, pleats and layers. The mastery here is in both the design as well as styling, and it may be a bit of a struggle to parse which is a separate and which is a single piece (but I find it to be fun). One single item can look like many, in a way that only something from a high end brand can.
For its part, Shiroma is no stranger to partnering with some interesting creators. In the past they’ve made an Occulus Rift story for their collection, and even a “spirit/ghost” interactive experience in their showroom. For SS17 they went straight to the top, with hair artist Katsuya Kamo.
Kamo-san is known for his incredible contribution to creative fashion, working with Junya Watanabe and Jun Takahashi for Undercover, and many many more. His exhibition at Laforet in Harajuku was one of the most amazing things I`ve witnessed. Shiroma merely asked the master to take part in their shoot, and he agreed, proving that he sees potential in this budding brand. Take a look for yourself and get lost in the layers of design and creativity
Shiroma 2017 SS Tokyo:
