AT JAPAN’S FASHION SCHOOLS, CREATIVITY IS KING. SEE IT IN ACTION AT THE TFAC GRAD SHOW 2013

東京服飾専門学校ではクリエイティビティが命。卒業ファッションショーで見せてくれたそのファンタジックな世界観とは・・？

山田楓

Right now in Japan, it is the time of the year when students finish their years and start new ones, or graduate and move into jobs come April. If you attend the graduation fashion shows at any of Japan’s fashion school, you’ll notice very quickly that concept and creativity are at the very forefront, while saleability is a far away thought. I think this is because internships are not a part of course curriculum in Japan, so students are not thrust into reality so soon, as well as dealing with wearing a school uniform for most of their lives probably makes them giddy to be able to create as fantastical pieces as they can.

 さて３月も中盤に入り、卒業式も終えたところが多いかと思いますが、毎年ファッションスクールでは卒業式よりも気合いの入った卒業コレクションが開催されます。殊更日本のファッションスクールの作品は他国と比べても類希なるクリエイティビティとコンセプトの独創性が見られる絶好の機会。その反面、時に機能性において疑問符が並ぶ作品もありますが、そもそも日本のファッションスクールではこのリアリティという要素に大きな重点を置いてないように感じる。その証拠として、海外では卒業を控えたファッションスクールの生徒はどこかのブランドやアトリエでインターンとして働くのが通例となっているが、日本ではこの卒業コレクションをいかに独創的に作り上げられるかというところが大重要課題となっている。(この理由の一つとして、就学期間のほとんどを制服で過ごすことによってファッションに対するファンタジーが過大に膨らんでいるという見方も出来る。)

杉山龍之介

小嶺美奈

So I was treated to such “beyond reality” fashion as a guest judge for the Tokyo Fashion Art College (TFAC) graduation show last Friday. TFAC is a cozy school that offers a variety of courses within the fashion discipline. Everything about the school is quite modern with sandblasted wood walkways, and studio lights everywhere so you’re always on “the catwalk”.

そして今回東京服飾専門学校、通称TFACの卒業コレクションにゲスト審査員として呼んでいただいたのでその時の模様をお届けしようと思います！ 由緒正しい服飾学校であるここはモダンな校風と、そこかしこに備え付けられたウッドデッキとスタジオライトのランウェイが続く美しい校舎が特徴。

木村彰成

城間絵理奈

It was my second time being a judge, which is basically being able to choose my favorite piece and awarding a huge boost of confidence to the deserving young designer. Students work in teams to finish off the show, which are all siphoned into one of a handful of “scenes” or themes. There was the victoriana-gothic scene, a boys “dandy” scene, an LSD-fueled “kawaii” scene and more. I have written about the differences studying fashion in the US and Japan before, and one thing I mentioned was working in teams rather than being “every designer for himself”. Here too, teamwork and cooperation are required and self-propagation is squashed. 

実は今回、昨年に続き２回目の審査員を務めさせていただいたご縁があるのですが、普段からコンセプチュアルな洋服が大好きな私にとって卒業コレクションを特等席で見られるなんて超ラッキー！ということで今回も昨年に勝るとも劣らない趣向を凝らした作品が出そろいました。ヴィクトリアンゴシック、ダンディなルック、中には普段の私と馴染み深いカワイイスタイルも。いつだったか日本のファッションスクールと海外のファッションスクールの違いについて書いたことがありましたが、ここでも日本特有の特徴が。何かというと、日本ではデザイナー中心のチームが一丸となってショー制作を行っているという「力合わせ」こと。海外ではデザイナー個人の意向が優先されるのに対し、ここでは全員の意見を総じたものが最終的な完成系となる。

山田彩夏

I enjoyed the scene that took wearable works of art as inspiration, as well as the acid kawaii scene (it was called “different spaces”, which makes me wonder if they were inspired by the 2.5 dimension?!).

中でも気になったのは、アートとファッションの融合と呼ぶに相応しいこちら。毒々しさと可愛らしさを兼ね備えたこの作品は“異次元”をテーマに作られたそうですが、まさかこれって例の“２．５次元”効果？！とにかく、スチームパンクを思わせるセットと相まって唯一無二の存在感を放っていました。 

相原琴江

The steampunk scene was interesting too, because I just wrapped up a photoshoot for a magazine with some steampunk accents. Will it makes its way to mainstream style?

Cool steampunk shoes! かっこいい靴〜 本木千絵

My choice for the top prive was for Horage-san and her piece. I loved the vinyl jacket with oversize collar, and skirt that employed searing colors made out of sporty fabrics and had a beautiful parasol flare to it. It was made quite well, and I think I could pull off the jacket or skirt sometime myself! There were others I could imaging myself wearing sometime, too.

そして、私的最高評価だったのは洞毛さんによる作品。オーバーサイズのカラーとビニールのジャケット、スポーティーな素材を用いて作られたスカートは今すぐにでも着たいと思うほどお気に入りでした。ていうか、近いうちに無理言ってでも着させてもらおうっと！

洞毛貴与美

Before the show started we were treated to the most amazing performance… by a group of Japanese male models/dancers called “BEIB”, they danced but they were doing MODEL moves. So, end-of-the-runway-turns, taking off and putting on a jacket while walking, and adjusting clothes. But…dance! At one point, some froze like mannequins and the others pulled accessories out of a bag and performed VMD (visual merchandising/mannequin styling) on them! IT WAS MINDBLOWING. These guys definitely need to perform at some fashion afterparties. They were professional “ZOOLANDERS”. I demand a cameo for them in the next film! It was the ultimate walk-off. 

Thanks TFAC, and looking forward to more!

そして最後に、この素敵なショーにお招き頂いたTFACの皆様、ありがとうございました！今後も楽しみにしています！ 

原田紗花

https://www.tfac.ac.jp